Ens06 - Enseignant Clarinette - Métropole Toulon Provence Méditerranée H/F - Structures de coopération territoriale

- A partir d'une expertise artistique et pédagogique, enseigner la discipline principale Clarinette sur un ou plusieurs sites de la Métropole.
- Développer la curiosité et l'engagement artistique, transmettre les répertoires les plus larges possibles en inscrivant son activité dans un projet collectif d'établissement et d'enseignement.

- Enseigne la discipline Clarinette de l'éveil au 3ème cycle à raison de 8 heures hebdomadaires réparties sur 2 journées au minimum dans la semaine, sur 1 ou 2 sites voir en OAE.
- Conçoit et met en oeuvre des projets pédagogiques innovants dans le cadre de la spécialité et de manière transversale avec les autres départements pédagogiques.
- Participe à la concertation avec les enseignants de l'ensemble des disciplines complémentaires associées à chaque niveau, en cursus et hors cursus et au suivi des élèves notamment en lien avec les professeurs de formation musicale.
- Suit les élèves en cycle COP et en classe préparatoire.
- Transmet les informations du suivi de la scolarité à l'administration (sites d'enseignement) et du suivi des études (service dédié).

Les « savoirs » :
- Théorie et pratique des langages artistiques.
- Techniques d'animation et de pédagogie de groupe.
- Techniques artistiques utilisées dans l'art (outils, instruments, logiciels, etc.).
- Culture active des disciplines et pratiques enseignées.
- Techniques de lecture des oeuvres.
- Répertoires, compositeurs, interprètes, etc.
- Corps, psychisme, postures et pathologies professionnelles.
- Programmes et niveaux de qualification nationaux.
- Textes et schémas d'orientation pédagogique ministériels et interministériels.
- Évolution de la discipline et des pratiques.
- Méthodes et techniques pédagogiques.
- Cycles, niveaux et nomenclature des études.
- Méthodes et techniques d'évaluation.
- Fonctionnement d'un établissement d'enseignement, organes de concertation et de décision.
- Réseaux professionnels d'information, de création et de diffusion artistique, centres de ressources.
- Connaissance de l'environnement institutionnel (ex : statuts, procédures internes...).
Les « savoir-faire » :
- Communiquer techniquement des gestes artistiques (corps, instrument) dans le cadre d'une pédagogie individuelle ou de groupe.
- Perfectionner et faire évoluer des qualités techniques d'exécution et d'interprétation.
- Concevoir et organiser les liens entre apprentissages techniques et développement de la créativité.
- Appliquer une progression et des enseignements conformes aux programmes pédagogiques.
- Inscrire son activité d'enseignement dans le projet d'établissement.
- Intégrer et développer ses apports dans et pour une démarche globale de formation de l'élève.
Les « savoir-être » :
- Autonomie dans la conduite des enseignements, adaptabilité, réactivité et rigueur.
- Capacité à animer, à diriger un groupe.
- Discrétion professionnelle, devoir de réserve et sens du service public.
- Travail en équipe, sens du relationnel.

• Méthodes pédagogiques
• Sens du relationnel
• Créativité
• Travail en équipe
• Pédagogie
• Autonomie